★★★★☆
이미지 출처 :
다음 영화
'포이즌(1991)'이라는 매우 독창적인 SF 공포 영화를 들고 나왔을 당시의 토드 헤인즈 감독은 별로 주목받지 못했지만 장르를 드라마로 바꾼 후 '벨벳 골드마인(1998)', '파 프롬 헤븐(2002)'을 거쳐 가수 밥 딜런의 일대기를 영화화한 '아임 낫 데어(2007)'에 이르기까지 뛰어난 작품성을 보인 영화를 잇달아 내놓으면서 평가가 바뀌었죠. '아임 낫 데어'에서 함께 일했던 케이트 블란쳇과 8년 만에 호흡을 맞추면서 이 영화를 들고 나타났습니다.
제 생각에 아마도 이 영화는 호오가 극도로 엇갈릴 것 같은데 이미 동성애를 다룬 영화라는 사실이 널리 알려져 있는데다 별다른 복선도 없고, 갈등의 폭발도 없이 밋밋하며 결말까지 너무 뻔한 영화이기 때문입니다. 해외에서는 호평과 극찬 일색이지만 이미 우리나라 평론가들 중에서는 2013년 칸 영화제 수상작인 '파랑은 가장 따뜻한 색'과 비교하면서 '깊이가 없다', '1차원적이다'라며 혹평하는 사람들이 나오고 있습니다. 뭐 그들이 그러든지 말든지 저는 참 좋았습니다.
제가 이 포스팅의 부제를 '사람이 사랑하는 이야기'라고 맘대로 붙인 것과도 관련있는데 케이트 블란쳇이 이 영화에 대한 홍보 인터뷰에서 동성애 경험이 있냐고 기자가 무례하게 묻자 내가 연쇄 살인범 역할을 했으면 사람을 죽여본 적이 있냐고 물어봤겠느냐고 되받아친 사이다 영상이 화제가 된 것처럼 이 영화는 동성애에 대해 갖고 있는 사람들의 선입견과 편견대로 흘러가지 않습니다.
이성애자(캐롤역의 케이트 블란쳇은 이혼 조정 중이기는 하지만 아내이자 딸 아이의 엄마이며 테레즈역의 루니 마라는 성 관계를 맺지는 않았지만 어엿한 남자 친구를 사귀고 있었으니까요)였다가 뒤늦게 자신이 동성애자라는 걸 깨닫고 정체성의 혼란에 빠지지도 않으며 다른 사람의 시선을 신경쓰느라 밀당을 하는 것도 아니고, 자신이 동성애자라는 걸 상대방에게 알리기 위해 이런저런 장치를 사용하지도 않습니다. 그저 사람이 사람을 사랑하는 이야기입니다. 그래서 이 영화는 걸출한 두 주연 배우의 호연, 그 중에서도 미묘한 감정선을 따라가는 것만으로도 충분히 훌륭한 영화입니다.
이 영화의 감상 포인트
하나. 케이트 블란쳇과 루니 마라의 입장에서 그들의 시선을 따라가보세요. 둘이 헤어진 뒤 택시를 타고 가던 케이트 블란쳇이 우연히 길을 건너는 루니 마라를 발견하고 시선으로 뒤를 좇는 장면에서 정말 제 가슴이 다 떨리더군요. 케이트 블란쳇도 그렇고 루니 마라도 그렇고 원래 말을 많이 하는 배우가 아니기 때문에 시선을 따라가면서 영화를 보는 게 그리 어렵지 않을 겁니다. 모 평론가는 프레임에 갇힌 것처럼 답답하다고 했지만 저는 그 닫힌 프레임 때문에 두 사람의 절망감과 상대방을 향한 애틋한 사랑이 더욱 절절하게 느껴졌습니다.
둘. 의상 디자이너 샌디 포웰이 심혈을 기울인 1950년대 풍의 생생한 의상을 통해 시대상을 느껴보세요. 눈이 참 즐거워집니다. 참고로 이 영화는 2016년 아카데미상 의상상 후보에도 올라 있습니다.
"당신의 마지막... 나의 처음... 사랑"
사람이 사랑하는 이야기. 캐롤입니다. 추천합니다.
덧. 그건 그렇고 일부러 그렇게 자막 번역을 했는지 모르겠지만 캐롤과 테레즈는 처음부터 끝까지 서로에게 깍듯이 존대합니다. 한 쪽이 나이가 많다고, 몸을 섞었다는 이유 등등으로 자연스럽게 반말지꺼리를 하는 우리나라와 달리 서로에게 끝까지 예의를 갖춰 대하는 게 참 인상적이고 보기 좋더군요.
태그 -
루니 마라,
밥 딜런,
벨벳 골드마인,
샌디 포웰,
아임 낫 데어,
영화,
캐롤,
케이트 블란쳇,
테레즈,
토드 헤인즈,
파 프롬 헤븐,
포이즌
이 글의 트랙백 주소 :: http://walden3.kr/trackback/4086
★★★★★
이미지 출처 :
다음 영화
피터 잭슨 감독이 16년에 걸쳐 만든 중간계 6부작의 대단원을 내리는 마지막 영화입니다. 정확하게 말하자면 이 영화는 호빗 시리즈의 마지막 편이면서 동시에 반지의 제왕 시리즈로 연결되는 작품인거죠.
그렇더라도 피터 잭슨 감독이 중간계 6부작의 마지막 작품인 만큼 심혈을 기울여 촬영한 흔적이 작품 곳곳에 역력합니다.
'호빗 : 스마우그의 폐허(2013)'에 나왔던 주인공들은 물론 '반지의 제왕' 시리즈에 출연한 케이트 블란쳇, 휴고 위빙, 크리스토퍼 리 등도 모두 반가운 얼굴을 보여줍니다.
베네딕트 컴버배치가 열연한 용 스마우그가 호수마을을 쑥대밭으로 만들던 도중 바르드(루크 에반스 역)에 의해 죽게 되자, 참나무 방패 소린이 에레보르의 성을 손 안 대고 코 풀듯이 접수하였고 이후 보물을 노리는 엘프, 약속한 선물을 받고자 하는 인간, 자신들의 근거지를 지키려는 난쟁이, 이들을 한꺼번에 섬멸하고 중간계를 공략하기 위한 요충지로 삼으려는 오크들이 집결해 마지막 피날레 전투를 장식하죠.
이야기의 말미라서 그런지 더욱 흥미진진했지만 쉼없이 몰아치는 박진감 넘치는 집단 전투가 정말 볼만했습니다. 너른골에서 펼쳐졌던 백병전은 별로였지만요.
이 영화에서 특히 인상적이었던 건 그 전까지의 시리즈에서는 신비하게만 다루어졌던 엘프들이 집중 조명되었다는건데요. 스란두일 역을 맡은 리 페이스의 절대 미모 뿐 아니라 난쟁이를 사랑하게 되었지만 결국은 잃게 되어 비통함에 몸부림치는 타우리엘의 마음에 공감하는 그의 모습이 짠하게 다가왔죠. 길을 떠나는 레골라스의 앞길을 걱정하는 아버지의 부성애도 잔잔하게 그려졌습니다. 인간적(?)인 엘프의 모습들이 자주 나와서 좋았습니다. 물론 늘씬하고 군더더기 없는 엘프들의 자태로 눈호강을 한 건 덤이고요.
이 영화를 보고난 뒤 엔딩 크레딧을 기다린 관객들은 '반지의 제왕' 시리즈에서 피핀역으로 열연한 빌리 보이드가 직접 부른 아름다운 엔딩곡 'Last Good-Bye'로 마지막까지 즐거우실 수 있을 겁니다.
'해리 포터 시리즈'도 끝나고 '반지의 제왕 시리즈'도 끝났으니 이제는 마블 시리즈나 기다려야 하는 걸까요?
태그 -
난쟁이,
너른골,
다섯 군대 전투,
레골라스,
루크 에반스,
리 페이스,
마블,
바르드,
반지의 제왕,
베네딕트 컴버배치,
빌리 보이드,
소린,
스란두일,
스마우그,
스마우그의 폐허,
에레보르,
엘프,
영화,
오크,
케이트 블란쳇,
크리스토퍼 리,
타우리엘,
피터 잭슨,
피핀,
해리 포터,
호빗,
휴고 위빙
이 글의 트랙백 주소 :: http://walden3.kr/trackback/3811
★★★☆☆
이미지 출처 :
다음 영화
포스터에는 '글래디에이터'의 10년 신화가 깨진다고 호언장담했지만 별로 그럴 것 같지는 않습니다. ^^;;
문고판이라도 로빈 후드를 책으로 읽었던 사람들에게 이 영화는 속았다는 느낌을 줄 것 같아요. 의적 로빈 후드가 나오는 배경이 되는 영화라고 설명을 좀 해주던가... 셔우드 숲의 의적으로 활약하기 이전이니 화살보다 칼을 더 많이 휘두르는 것도 나중에야 이해가 되더이다.
빼버렸으면 좋겠다고 생각했던 손발이 오그라드는 대표적인 장면은 맨 마지막 전투씬에 마리온이 갑옷 입고 등장한 거. 마을을 습격한 고프리 일당과 싸우는 것까지는 이해할 수 있었는데 셔우드 숲에 있던 아이들까지 올망졸망 데리고 전장의 한가운데 나타난 거 보고 '아, 이건 정말 아니잖아' 싶었습니다. 대표적인 안습 연출~
솔직히 프랑스가 아무리 대군이라고 해도 거의 다 보병인데다 해안 상륙이라면 절벽 위에서 궁수가 화살비를 퍼붓고 아무런 은폐, 엄폐물도 없는 해안을 기병이 지나가면서 쓸어버리면 이건 뭐 덜덜덜. 그냥 학살극이지. 차라리
'300'처럼 바다를 새까맣게 배로 뒤덮어서 숫자로 어떻게 해 보든지. 마지막 전투씬 시작하기도 전에 프랑스 병사들이 불쌍해서 몰입이 전혀 안 되더군요. 나중에는 찌질이 존 왕이 칼 들고 앞장서서 열심히 싸우는 거 보고 감동했을 정도니... 이놈의 미필 정부는 너무 당연한 거 갖고도 감동하게 만드네요.
영화의 길이도 너무 길어서 편집할 때 2시간 정도로 슬림하게 쳐 냈으면 훨씬 더 좋았을 뻔 했다는 생각입니다. 지루하지는 않았지만 그건 어디까지나 명대사 'Ask nicely'를 날리는 러셀 크로우와 케이트 블란쳇의 연기 때문이지 감독이 영화를 잘 찍어서는 아닌 것 같아요.
딱히 흠을 잡으라면 위에 이야기한 안습 장면을 제외하고는 화면도 괜찮고, 전투씬도 괜찮고, 유머도 괜찮았는데 막상 추천을 하라면 매력적이지는 않은 그런 애매한 영화입니다.
개인적으로 별 3개 반으로 평가했습니다. 로빈 후드에 대해 전혀 모르는 분이라면 볼 만 합니다만 로빈 후드와 그 당시의 역사에 대해 조금이라도 아는 분께는 비추입니다.
이 글의 트랙백 주소 :: http://walden3.kr/trackback/2274
★★★★★
이미지 출처 :
씨네21
늙은이로 태어나 갓난아이로 죽는다는 기상천외한 상상을 처음 소설로 쓴 사람을 알고 보니 바로 F. 스콧 피츠제럴드였네요. 그가 1920년대에 쓴 동명의 단편 소설을 영화화한 이 작품은 정말 독특합니다. '포레스트 검프'의 각본을 쓴 에릭 로스가 각본 작업에 참여해서그런지 벤자민 버튼이라는 인물의 거꾸로 가는 인생을, 속도감을 잃지 않으면서도 매 순간 순간을 충분히 머무르면서 나아가는 느낌이었습니다.
늙어서 태어나고 시간이 지나면서 점점 어려지는 것이니 점점 좋아지는 것이 아니냐고 생각할 수도 있지만 주변의 사랑하는 사람들이 계속 세상을 떠나가는 것을 지켜보며 살아간다는 것은 과연 어떤 느낌일까요?
사랑하는 사람과 시간의 힘에 의해 점점 멀어지는 느낌은 또 어떨까요? 그렇기 때문에 함께 할 수 없어 어쩔 수 없이 떠나야 하는 사람의 심경은 어떨까요?
이 영화를 보고 나서 느낀 것을 한 마디로 요약하자면,
"시간낭비하지 말고 현재에 충실하면서 알차게 살자" ^^;;;(결론이 어째 영~)
이 영화를 보기 전까지 저는 이상하게도 케이트 블란쳇과 틸다 스윈튼을 헷갈렸는데 이 영화를 통해 확실히 알게 되었습니다. 전혀 다른 배우였더군요. 당연하지만... -_-;;;
케이트 블란쳇이 너무 예쁘게 나와서 그런지 확실히 구분할 수 있겠더군요. ^^;;
두 배우를 구분하게 되어서도 기쁘지만 둘 다 제가 좋아하는 배우인데 한 작품에서 한꺼번에 볼 수 있어서 더욱 좋았습니다.
저는 원래 한 인물의 인생을 다루는 영화를 좋아합니다만 자칫 하면 늘어지거나 영화라는 장르의 특성 상 번갯불에 콩 볶아 먹듯이 휙휙 넘어가서 진지한 맛이 떨어지는데 이 영화는 편집을 잘해서 그런지 장면 장면의 군더더기가 하나 없고 매끄럽게 연결되는 것이 보면서도 참 좋았습니다.
인생의 의미에 대해 다시 한번 생각해 볼 수 있는 좋은 영화,
'벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다'
강력 추천합니다.
덧. 이 포스팅을 하면서 보니 '브래드 피트'가 63년 생이더군요. 세상에. 정말 심하게 동안이네요. 부럽습니다. ㅠ.ㅠ
이 글의 트랙백 주소 :: http://walden3.kr/trackback/1767
★☆☆☆☆
이미지 출처 : 씨네 21
이제는 고인이 된 히스 레저, 크리스찬 베일, 케이트 블란쳇, 리처드 기어, 줄리앤 무어 등 날고 기는 연기파 스타들이 총 출동해 밥 딜런을 재조명한 영화입니다.
이 영화에서는 전설적인 포크락 가수 밥 딜런의 노래 가사를 갖고 7가지 서로 다른 자아의 이미지와 이야기를 동시다발적으로 진행시키는 방식을 취합니다.
가장 큰 문제는 밥 딜런에 대해 잘 모르면 각 배우들이 형상화하는 밥 딜런의 이미지를 따라가기가 어렵다는 것입니다. '밥 딜런이라는 가수가 있었고 포크 음악을 했었지' 정도의 어설픈 지식만 갖고 있는 저로서는 영화를 보는 내내 대체 무슨 이야기를 하려는 것인지 전혀 감을 잡지 못했습니다. 너무 어렵더군요.
그저 케이트 블란쳇의 연기가 대단하다는 느낌 뿐...
나중에 밥 딜런에 대해 공부를 한 다음에 다시 보면 오늘 놓쳤던 많은 것들을 깨달으면서 '아하' 할 수도 있겠지만 상당한 공부와 준비가 없이는 즐겁게 감상하기 어려운 영화 같습니다.
네티즌 평을 봐도 밥 딜런에 대해 잘 알고 본 사람과 그렇지 않은 사람의 평이 극과 극으로 갈립니다.
밥 딜런을 얼마나 잘 아느냐의 잣대를 냉정하게 들이댄 후 보실 지를 결정하세요.
이 글의 트랙백 주소 :: http://walden3.kr/trackback/1624